我以為我沒辦法在法國拍照，沒有動力拿相機，對它還沒有歸屬，看不見刺點。拿起相機，發現這是一個跟環境合頻率的過程，不管怎麼樣，只要把自己的空在這裡，就會有氣佔進來，拍攝之前不知道它將是什麼樣子，但總會是一個完整的生命體，像是生小孩。

拿著攝影機

一開始其實沒辦法拍

必須等現實世界

變成真人博物館才開始拍

平常都忘記好奇的滋味這麼爽

拍照是一種療法

讓人恢復根本判斷力

讓人問對自己真正重要的問題

看真正想看的東西

當真正想當的人

早上出門時，經過一扇公寓大門，看見一位中年的工人穿著與門對比色的大衣準備出門，早晨的陽光刺眼，他看起來滿滄桑的。顏色很好，但是沒有魔力。我停下腳步看著門前的男人，思索為什麼一個好看的景，卻沒有魔力。好看跟魔力差在哪裡？這景似乎不需要我看它；而有些有魔力的場景，是場景本身要我看它們。為什麼場景要我看它們？是它們的裡面真的有魂嗎？對魔力的判斷是客觀的嗎？我覺得是客觀的，因為好的藝術都有一種共同的魔力。所謂的魔力是光嗎？可是殘破的景對我來說也充滿魔力，為什麼殘破是光呢？今天去拍照，走超遠的，一邊走一邊覺察著被電到的瞬間。覺得此刻作為拍照的人，最需要的，就是被電到的能力，做所有事情都是為了讓自己能夠被更意想不到的瞬間電到，就像舞者拉筋，筋變得很長身段柔軟，我們拉長自己被電到的心靈範圍。不在於風景多美，在於自己是怎麼被電到的，被電多深。